In Breve
- Qual è il sogno di Petri Alanko riguardo alla musica?
- Petri Alanko desidera realizzare una colonna sonora sci-fi per un videogioco.
- Quali generi di giochi non interessano Alanko?
- Alanko esclude generi come i giochi cozy e cartoon-style, citando My Little Pony.
- Cosa pensa Alanko della musica nei giochi?
- Alanko invita gli studi a valorizzare la musica e a evitare l'uso dell'intelligenza artificiale.
Il compositore finlandese Petri Alanko, celebre per le sue colonne sonore nei videogiochi come Control e Alan Wake 2, ha recentemente condiviso le sue aspirazioni artistiche, rivelando un forte interesse per la realizzazione di colonne sonore sci-fi. In un’intervista, Alanko ha sottolineato la sua passione per i thriller psicologici e l’importanza di un approccio creativo libero e senza vincoli.
Alanko ha dichiarato: «Dammi un progetto e mano libera, grazie», evidenziando il suo desiderio di esplorare atmosfere che combinano elementi di horror e psychothriller con sonorità futuristiche, grazie all’uso di sintetizzatori nel suo lavoro. Attualmente, il compositore sta lavorando a una nuova colonna sonora per un videogioco non ancora rivelato e a un film intitolato Häyhä, che racconta la storia del cecchino finlandese della Seconda guerra mondiale, Simo Häyhä.
Riflettendo sul confronto tra cinema e videogiochi, Alanko ha osservato che comporre per il grande schermo è relativamente più semplice, poiché il media è lineare e richiede un numero limitato di brani. Tuttavia, ha espresso grande rispetto per i colleghi compositori cinematografici, riconoscendo le sfide uniche del suo lavoro nel settore videoludico.
Nonostante il suo amore per la musica, Alanko ha escluso generi come i giochi cozy e cartoon-style, citando My Little Pony come esempio di ciò che non lo attrae. Ha spiegato che il suo background personale e l’influsso del Nordic Noir orientano le sue preferenze creative, portandolo a cercare progetti che rispecchino queste influenze.
Infine, Alanko ha lanciato un appello agli studi di sviluppo: valorizzare la musica nei giochi e astenersi dall’uso dell’intelligenza artificiale per la composizione. La sua esortazione è chiara: «Ama il tuo gioco, ama il tuo lavoro. Rispetta il cliente: i giocatori, i fan, accidenti.»
